Лично/общественный дневник Эльдара Муртазина

То, что мы видим, зависит от того, куда мы смотрим.

Записи с тэгом movies

Обожаю испанское кино, так как в нем зачастую находишь напряжение намного большее, чем в голливудских кинолентах. Фильм режиссера Алекса де Иглесиа относится к таким (присмотритесь к режиссеру, если не смотрели его другие работы, они очень и очень интересны). Название стоило оставить в переводе ровно тем же, — Бар. И оно целиком отражает суть фильма, все действие происходит в баре, где случайно оказываются очень разные люди. Старая киношная тема, выживание в замкнутом пространстве, но с испанским вывертом — опасным оказывается обычный бар в центре Мадрида. И динамика фильма такова, что захватывает целиком. Никаких спойлеров, посмотрите фильм и уверен, что он не оставит вас равнодушным. Отличное кино. Да и полуголая Бланка Суарез хороша. Атмосферное кино за счет избитого сюжета и хорошей игры актеров, плюс неожиданных находок.

elbar

Фильм “Училка” с Ириной Купченко как-то прошел мимо меня, хотя год назад, когда он собрал целую россыпь наград, отметил, что нужно посмотреть эту картину. Меня частично останавливало то, что оригинал сюжета был заимствован у французской картины 2008 года, где главную роль исполнила Изабель Аджани. Мне та картина не понравилась совсем, возможно, что проблемы французской школы от меня очень далеки. Но сам сценарий выглядел любопытно, а вот реализация на троечку. В “Училке” тот сценарий адаптировали под наши реалии, что не всегда плохо, те же “Двенадцать” от Михалкова, это перепев американской классики, с которой у нас знакомы единицы.

Но давайте забегу вперед и отвечу на вопрос, стоит ли смотреть “Училку”? Однозначно да. Несмотря на огромное количество ляпов, провисших сюжетных линий и несуразностей, например, о работе спецназа, в этом фильме есть ключевая идея, помноженная на шикарную игру Ирины Купченко. Фильм пытались актуализировать затронув тему Украины, Грузии, санкций, но все это не пошло ему на пользу, скорее воспринимается балластом. Тем не менее, ключевая проблема этого фильма знакома всем родителям в России, причем как в наше время, так и раньше, это извечная проблема того, что наши дети не хотят взрослеть, не хотят думать и далее список можно продолжать. На притчу фильм не тянет, на игровое кино тоже. Получилась серединка на половинку, но смотрится неплохо. Чтобы осознать проблемы нашего общества и визуализировать их, можно и нужно этот фильм посмотреть. А, напоследок, приведу одну фразу главной героини: “В нашем мире, в русском мире, можно презирать человека, по заслугам или просто так, чтобы казаться выше его, но у нас нельзя презирать общество. Наш мир этого не прощает”.

maxresdefault

Последние фильмы Вуди Аллена созданы если не под копирку, то очень и очень похоже, меняются сюжеты, но остается музыка, даже шрифты в титрах не изменяются, равно как и настроение которое ты получаешь от фильма. Смесь романтики с ненавязчивыми сентенциями про жизнь и порой удачными шутками. В «Светской жизни» этот коктейль соблюден точно, шуток немного, но они хорошие, романтики в меру, равно как и правды жизни. Золотая эпоха Голливуда вызывает ностальгию нарядами и вечеринками, но сам фильм схематичный, некоторые герои зависли в воздухе и так и не сыграли (проститутка вначале хороший пример такого героя, словно по ходу пьесы от нее решительно отказались). Но фильм при всех недочетах хороший, это тот самый Вуди Аллен, которого любят. Настроение определенно создает, поэтому советую посмотреть.

allen2016

Screen Shot 2015-11-15 at 01.26.35

Мне нравится Станислав Говорухин, как режиссер. Его картины выходят живыми, чувствуется старая школа, а не это гей-хей-ла-лей современных делателей клипов. В ряду его работ обожаю Weekend, фильм понравился тем, что он черно-белый, создано правильное настроение, придраться к чему-то сложно. Но самое главное, что этот фильм смотришь с большим удовольствием.

А в прошлом году вышел фильм “Конец прекрасной эпохи”, который также сделан черно-белым и сделан с умыслом. Главные герои, нить повествования, да и общие планы, в черно-белом варианте воспринимаются совсем иначе. Есть благородство в том, как выглядят черно-белые картины, но это вовсе не фильм из прошлого и ностальгии в нем почти нет. Сюжет интересный, игра актеров хорошая. Не могу не посоветовать вам это кино, настроение вам гарантированно.

читать далее …

Российский кинематограф в 90-е годы апробировал простейший и самый действенный подход, задевать эмоции своего потребителя, выдавать на гора то, что заставит содрогнуться даже самого толстокожего зрителя. Этот подход хорошо освоил телеканал НТВ, который в те годы, просто нон-стоп выдавал в эфир картинки убийств, преступлений и еще и снимал множество сериалов той же тематики. Криминализация общества диктовала свои условия и для кино, но тот период истории закончился и ушел в прошлое. Самый отъявленный критик российского государства, не может не признать того факта, что на улицах нет такого разгула криминала, как тогда. Сквозь зубы, отводя глаза в сторону, но признают, что жизнь стала спокойнее.

Но в кино, равно как и в массовом сознании есть такое явление как инерция. Это инерция мышления, когда возникает стереотип и ему уже следует человек или общество. Стереотипы это форма существования, когда затрачивается наименьшая энергия на раздумья, все уже обдумано в прошлом (дай бог, если обдумано!), а значит повторных затрат своего серого вещества не требуется.

Подметил интересную тенденцию, что в 90-е чернушных фильмов, новостей, сериалов было очень много. Запредельно много. В 2000-е их число стало неуклонно сокращаться, но все равно остается заметным. Та самая инерция, а также воспитанная привычка, от которой многим сложно отказаться. Любое исследование рейтингов показывает, что чернуху наш зритель любит, а значит надо снимать снова и еще. Лавры Балабанова, которого я считаю очень талантливым режиссером, не дают покоя многим и многие пытаются пройти по его пути. Но время изменилось, причем безвозвратно и войти в ту же реку, не получится.

В журнале Аэрофлот большое интервью с Сухоруковым про фильм Орлеан, в котором он играет главную роль. Елена Лядова (знакома по главной роли в сериале Измены) его партнерша и неплохо вжилась в роль. Хороший состав актеров, сценарий Юрия Арабова по его же книге, режиссер Андрей Прошкин.

kinopoisk.ru

читать далее …

Не уверен обращали вы внимание или нет, но фильмы про Бонда всегда посвящены одной ключевой мысли выхваченной из контекста современного общества. Причем мысль не претендует на гениальность или всеохватность, она плоская и простая, зато понятная большинству тех, кто потребляет ежедневно масс-медиа. Любому зрителю нужен образ врага или проблемы, с которой борется неустрашимый Джеймс Бонд. В Скайфолле на роль зла выписали китайцев, в Кванте Милосердия радели за экологию Боливии, параллели такого рода вписываются в типичный антураж бондианы, которая уже перевалила за два десятка фильмов. В детстве я попытался прочитать оригинал Бонда от Яна Флеминга, это была книга “Казино Роял”, через три десятка страниц плевался и отложил ее в сторону. Столь низкопробной книги на тему шпионов мне не встречалось ни до, ни после. А ведь к тому моменту, я уже видел фильмы про Бонда и они мне нравились. Но книга стала настоящим откровением, это словно смотреть на Шона Коннери в тряпичной копии записанной руками трясущегося алкоголика и со звуковой дорожкой сделанной на старомодный магнитофон, где все шуршит и больше вы слышите посторонние звуки, чем голоса героев. Книга произвела гнетущее впечатление, фильмы были заметно лучше.

bond

читать далее …

У Андрея Звягинцева в фильмах всегда есть определенное настроение, причем снимает он фестивальное кино, которое всегда имеет легко считываемый подтекст, дающий синефилам ощущение понимания происходящего. Что такое подтекст в картинах? Это отсылка к другим работам, текстам, да чему угодно, что вызовет у зрителя понимание момента и избавит создателя произведения от разжевывания каждой сцены. Банально? Да. Но именно так устроено хорошее кино, оно имеет разные планы и всегда опирается на другие произведения. Чем и берет свое. Пересматривая ленты 20-х и 30-х годов прошлого века, мне не хватает понимания духа времени, многие фразы считавшиеся общеизвестными, давно позабыты и это стирает остроту сцен. Зачем обсуждать это, если мы говорим конкретно про Левиафан? Этот фильм фестивальный и значит представляет из себя матрешку, в которой скрыто множество смыслов. Не буду пытаться разобраться во всех смыслах, для каждого они свои, остановлюсь на некоторых моментах и соотнесу с той реакцией, что фильм вызвал в российском обществе.

leviathan

 

читать далее …

Правильно назвать этот фильм советским, хотя снят он был на Украине в 1976 году. В фильме отсутствует экшн, который так любят молодые люди, в нем нет никаких спецэффектов, а черно-белая картинка выглядит устало-наивной. Пожалуй, это самый страшный фильм о войне из тех, что мне доводилось видеть. Его бесполезно смотреть поклонникам голливудской жвачки, его не стоит смотреть детям и впечатлительным женщинам. Фильм кадр за кадром врубается в сознание и пробуждает чувства. Бессилие. Ненависть. Страх. Желание выйти из зала и не смотреть, что будет дальше.

Обычная, нестрашная история — партизаны, немцы, полицаи. То, что мы знаем из детства. На наших глазах разворачивается история того, кто станет предателем, а кто выдержит и не предаст. Это фильм про каждого из нас — как бы ты не думал о себе, но пока не попадешь в такую переделку, не узнаешь из чего слеплен. Никогда не узнаешь, как поступишь. Возможно, что это и злит в фильме — прокручиваешь ситуацию, прикладываешь и так и этак. Стоит ли смотреть? Решать вам. Фильм очень тяжелый. Но очень правильный и момент для его просмотра также наилучший, когда вокруг начинает твориться то, что мы видим. Посмотрите, это последняя законченная работа Ларисы Шепитько, через несколько лет она погибла в автокатастрофе и не смогла закончить другую свою ленту. Это фильм про нас, про обычных людей — с грязью, с переживаниями, и тем выбором, который каждый делает. Дай бог вам не стоять перед таким выбором никогда.

Кадр_из_фильма_«Восхождение»_(СССР,_1976)

Описание фильма на IMDB

 

В последние годы сериалы неожиданно стали интереснее, чем отдельные фильмы — денег тратят на них много, сценаристы хороши, режиссеры выстраивают картинку, которая затягивает. Возросшая конкуренция заставляет телеканалы искать новые формы для сериалов и одним из примеров такого удачного поиска становится True detective.

История довольно обыденная — убийство в небольшом городке, возможно, что оно ритуальное. Два детектива расследуют это дело — один из них в процессе семейных неурядиц, второй только приехал в этот городок. Типичный, избитый, проверенный годами сюжет. Но выделяет этот сериал среди подобных один трюк, который многократно применялся в фильмах — атмосфера. Причем это сочетание современной компьютерной игры, с ее пошаговостью, ожидаемыми расспросами подозреваемых и картинкой, которая вместе со звуковой дорожкой создает правильное настроение. Получившийся продукт очень затягивает — казалось бы в нем нет ничего особенного, также как в компьютерной игра Bastion, но оторваться сложно. Это игра сразу на нескольких полях — сериал обращается к молодежи выросшей на компьютерных стрелялках и бродилках, к более старшему поколению зацепившему обычные фильмы.

Опасность таких сериалов  в последующих сезонах, закончив одну историю, они часто не могут предложить продолжения. Но пока можно сказать с уверенностью, что смотреть первый сезон интересно. Это одна из самых интересных новинок. А что из новенького смотрите вы?

Screen Shot 2014-02-16 at 22.06.42 Screen Shot 2014-02-16 at 22.06.53

Я вчера прочитал много всякой непотребщины про фильм «Легенда 17″, его нынче активно рекламируют как биографический фильм про Валерия Харламова, хоккеиста ставшего легендой в суперсерии игр в 1972 году — советская сборная впервые играла с НХЛ. Когда я начинал смотреть этот фильм, я понимал, что это не документальное кино и отдавал себе отчет в том, что там будет множество «фактов», которые могут вызывать раздражение, особенно у тех, кто знает историю. Впрочем, мне кажется, что любой взрослый человек способен отличить вымысел от правды и в этом и заключается степень взросления человека.

Сложно ожидать от фильма про Трумена всей правды об этом человеке, это всегда взгляд режиссера и очень отредактированная версия событий. Какой правды мы ждем от «Мстителей» или от «Инопланетянина» — исторической правды? Это развлекательное кино и жанр уже описывает то, что не будет никакой документальщины — Легенда 17 вовсе не исключение.

В фильме накрутили драматургии, за которую можно ругать долго и упорно. Матч Сборной СССР и Спартака в Москве, никогда не имел места. Был матч армейцев и Спартака. И дальше все было именно так, как показано. Это искажение исторического факта? Несомненно. Тарасов, тренер сборной, сыгран Олегом Меньшиковым и очень талантливо. То, что он отличается от своего прототипа играет роль? Да никакой — он так показал накал страстей, что за это можно простить все и вся.

В этом фильме ставятся очень непростые вопросы для многих людей. Почему мы тогда могли выиграть у канадцев и благодаря чему это произошло. Может ли быть тренер садист успешным или нет? И садизм это или необходимость для роста спортсменов. Оговорюсь, что в своей жизни я не видел ни одного добренького тренера, у которого были бы олимпийские или иные чемпионы — люди растут только под давлением, когда они находятся вне зоны комфорта. Иначе не бывает ничего. Наши спортсмены современного пошиба слишком часто живут в зоне комфорта, у них нет возможности проявить себя.

Фильм хорош хотя бы тем, что он вкладывает в голову молодых людей простую истину — можно добиться своей мечты, вне зависимости от того, где ты находишься. Это возможно. И я полностью разделяю этот посыл. Это правда возможно. В фильме есть ностальгические нотки по СССР — но и там было чем гордиться, стыдно не помнить этого сейчас.

Я несколько раз смотрел суперсерию 72-го года. После фильма у меня возникло желание разыскать те записи и посмотреть еще раз. Уверен, что у многих аналогичное чувство. И это тоже говорит в пользу фильма, в пользу того, что это кино побуждающее узнать себя и свою страну лучше. Свою историю. И мне все равно, что этот фильм ругают за недостоверность. Он снят так, чтобы быть понятым той аудиторией, что есть у нас сейчас. Они не готовы к серьезным фильмам и попытка снять такое кино, закончится тем, что его увидят те, кому оно не нужно. Это фильм для молодежи и про молодежь. Со всех точек зрения правильное кино — а то, что его так ругают это хорошо. Это значит, что фильм удался.

P.S. Некоторым людям иногда стоит вылезать из негативизма относительно своей (пока еще своей страны) и пытаться оценить объективно то, что происходит. а не ругать все по умолчанию — так поступают те, кому на страну наплевать.

Powered by WordPress Web Design by SRS Solutions © 2017 Лично/общественный дневник Эльдара Муртазина Design by SRS Solutions